Популярная музыка в Ленинграде – Петербурге. 1965–2005. Том 1 - Бурлака Андрей - Страница 107

В июне 1996 года ДЖАН КУ были представлены аудитории питерского рок-фестиваля «Театра DDT» на стадионе «Петровский» (где они выступили самостоятельно, а также сопровождая Рикошета) и выпустили под лэйблом «DDT Records» свой дебютный альбом «Лабиринт», заслуживший довольно высокую оценку музыкальной прессы и слушателей.

В канун Нового 1997 года Ксения Ермакова получила приз за лучший женский вокал на ежегодной церемонии «Grip Your Cactus» в клубе «Ten». Тогда же группу покинул Савранский, который эмигрировал в Штаты (как оказалось, на полтора года), а его место на нечастых концертах занимал Оник Вартанов из жанрово близких SCANG.

В этот период ДЖАН КУ были вынуждены сделать небольшую паузу в концертной практике (Ермакова на время покинула сцену, чтобы родить сына Платона, а Жилкин в разное время играл с группами BACK UP и ДИКИЙ ПРАЗДНИК). Лишь к лету 1998-го, когда Савранский, набравшись практического опыта в студиях и клубах Нью-Йорка, вернулся домой, ДЖАН КУ снова начали давать концерты.

Вартанов продолжал играть в SCANG до осени 1999 года, после чего прописался в группах КИРПИЧИ и STEROID 50666.

Между тем музыканты, не теряя времени даром, к августу 1998-го закончили работу над своим вторым альбомом, получившим, в духе времени Интернета, название «jan_coo». Персональные проблемы в группе, финансовые потрясения в стране и отсутствие материальной поддержки сделали ее судьбу довольно непростой: «jan_coo» был записан на четырех различных питерских студиях, а две песни – и вообще на порта-студии дома у участников группы. Альбом состоял из двух частей-сторон, «Зверь» и «Кораблекрушение», а музыкальный арсенал ДЖАН КУ на нем существенно обогатило использование электроники.

28 марта 1999 года группа презентовала альбом (он был издан фирмой «Караван», а позднее попал в каталог «FeeLee Records», которая выпустила его уже на CD) на сцене клуба «Зоопарк». В начале 2000-го ДЖАН КУ закончили запись третьего альбома «Свобода», который был издан «Manchester» в декабре 2000-го. Одновременно «Manchester» переиздал на компактах и дебютный альбом ДЖАН КУ «Лабиринт», превратившийся к тому времени в настоящий раритет (каталог «DDT Records» не переиздается с лета 1998-го, когда лэйбл прекратил свое существование).

14 сентября 2001 года на сцене клуба «Полигон» ДЖАН КУ торжественно отметили свое десятилетие. К этому времени группа закончила работу над четвертым альбомом под рабочим названием «Солнечные часы». Он включает как новые – более экспериментальные, нежели прежде (в частности, за счет привлечения электроники) – работы музыкантов, так и ремиксы уже известных песен с альбома «Свобода».

В ноябре 2003 года «Караван» выпустил четвертый альбом группы «Последняя капля». Всю первую половину нового десятилетия ДЖАН КУ продолжали выступать в клубах (обычно в «Молоке»), хотя делали это значительно реже, нежели в конце 90-х.

• Дискография:

Лабиринт (1996); jan_coo (1998); Свобода (2000); Последняя капля (2003)

ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН

Историю группы ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН, период существования которой почти точно совпал по срокам с эпохой возникновения, расцвета и последовавшего за ним заката Ленинградского Рок-клуба, можно смело назвать типичной для представителей его первой волны, однако в музыкальном отношении сама группа всегда стояла особняком, избегая экспериментов и популярного в то время метода художественной провокации. Можно даже сказать, что ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН был не столько группой, сколько практикумом по освоению основ ритмики по методу ее лидера Игоря Голубева.

Барабанщик и спортсмен (дипломированный тренер по велосипедному спорту), Игорь Голубев (р. 25.04.40 в Ленинграде) не собирался связывать свою жизнь с музыкой и до двадцати пяти лет вообще не особо ею интересовался, хотя владел гитарой и контрабасом. Под впечатлением от игры Сергея Лавровского (ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ и т. д.) он переключился на барабаны и время от времени играл в клубах и молодежных кафе.

Его первой группой стал биг-битовый САДКО, после чего Голубева неожиданно занесло на профессиональную сцену, и он сменил несколько ВИА, прежде чем вернулся в Питер и начал разрабатывать свою концепцию свинга, параллельно работая на сцене с диксилендами, джазовыми биг-бэндами, рок-группами и ресторанными ансамблями.

С осени 1976-го, когда Игорь устроился в ДК связи, где стал заниматься ритмом с компанией молодых питерских музыкантов, начинается предыстория будущего ДЖОНАТАНА ЛИВИНГСТОНА. Поначалу группа не имела ни названия, ни программы, ни ясной концепции, ни стабильного состава, через который прошло десятка полтора музыкантов. В их числе были Александр Ляпин, Юрий Ражев, Владимир Грищенко, Юрий Еременко, Алик Азаров, Евгений Жданов и др. Они работали на танцах, летом выезжали на южные курорты и каждый день подолгу репетировали. Последняя версия группы Голубева, которую он собрал осенью 1979-го, уже носила название ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН, но век ее оказался слишком короток, после чего Игорь четыре месяца барабанил у РОССИЯН.

Возможно, надо пояснить, что свое название группа позаимствовала у философской притчи американского летчика и писателя Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». В 1973 году этот гимн внутренней свободе был удачно экранизирован, а песни из фильма в исполнении Нила Даймонда стали хитами во всем мире.

В апреле 1980 года пути РОССИЯН пересеклись с группой ГОЛЬФСТРИМ, гитаристом и певцом которой был Сергей Александров. Ему оказалась близка голубевская концепция ритма, и всего через несколько дней они уже начали репетировать вместе в ДК им. Цюрупы на Обводном, прослушивая кандидатов в обновленный ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН. К маю состав был сформирован: в него вошли певица Ольга Домущу, обладательница интересного голоса с фолковыми интонациями и джазовой техникой, а также бас-гитарист Владимир Грищенко, который играл с Голубевым в 1978-м и 1979-м – он был студентом музучилища и до этого был известен по ГОЛЬФСТРИМУ и джазовому комбо Анатолия Вапирова. Его жена Диана стала клавишницей. На лето группа по старой традиции отправилась музицировать и загорать на Юг, а по возвращении рассталась с четой Грищенко.

С этого момента и почти до самого конца его биографии ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН представлял собой стабильное трио (Голубев, Александров, Домущу), которое дополняли регулярно менявшиеся бас-гитаристы, клавишники и гитаристы. Их, как правило, вербовали из студии ритма, которую вел в ДК им. Цюрупы сам Игорь.

Новыми участниками ДЖОНАТАНА стали Игорь Самсонов (экс-группа Александра Соколова), бас, вокал, и Александр Сидорин, клавишные. Самсонов вскоре ушел в группу РОК-АРТЕЛЬ, а его место занял Михаил Пащенко, параллельно игравший тяжелый рок с МАРАФОНОМ. Сидорина сменил Дмитрий Алитовский из ГЕЗОВ. В этом составе ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН вступил в только что открывшийся Рок-клуб, а сам Голубев вошел в его совет. Они несколько раз выступили в ДК моряков, играли на танцах в пос. Лахта и дебютировали на сцене Рок-клуба в конце мая, закрывая его 1-й сезон.

Осенью 1981 года Алитовский ушел, и новым клавишником стал Андрей Хазунов. На басу после Пащенко играл Борис Аксенов (экс-РОССИЯНЕ, СОЛНЦЕ, АПРЕЛЬ), а когда в ноябре он перешел в СОЮЗ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК, его сменил Павел Борисов из ОРНАМЕНТА, ДВУХ РАДУГ и др. Они репетировали в ДК «Маяк», а с появлением Борисова устроились играть в ломоносовский «Манеж». Примерно в то же время состав группы усилил гитарист и певец Владимир Ермаков, бывший участник НУ, ПОГОДИ! большой поклонник Юрия Морозова и соратник Голубева по его школе ритма.

В мае 1983 года ДЖОНАТАН ЛИВИНГСТОН принял участие в I фестивале Рок-клуба. Надо заметить, что на сцене группа выглядела экзотично – все музыканты во время исполнения песен по-шамански раскачивались в такт музыке (в этом-то и заключался основной прием обучения ритмической пластике по Голубеву), что порой вызывало у зрителей ироничную усмешку, хотя в этом, безусловно, имелся свой резон. Более существенной проблемой стал репертуар: Голубев явно не был автором музыки. Что-то сочинял Александров, однако в общем и целом их программа была набором полуимпровизационных инструменталов, кавер-версий классики рока и пригоршни не особо ярких собственных номеров. Впрочем, Игорь считал, что материал не важен – важна лишь его правильная подача.